Rae's world [music & life]

【調式動物園！（五、最終章）】

我們之前已經介紹過大調、小調、小調的三種模式和七種 Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do 排排站的方式。今天在這個系列文章的第五篇，也是最後一篇，我要挑選五個其他我覺得很有特色、值得一提的調式們介紹給您認識。

◎ 「調式」還是「音階」？

我本來想要在第一篇文章就先討論這個用詞上的問題，但我後來想還是先讓大家感受音樂，這種細節上的事情以後再說好了，所以就這個問題留到這篇才提。 「調式」和「音階」這兩個詞，至少以我個人的看法而言，一直以來都是常被混淆和誤用的。Grove 音樂辭典裡用了數千字的篇幅來定義「調式」和「音階」這兩個字，但簡單地說，一個調式就是「一種排列一串音的方式」，而一個音階指的是「一連串照順序排列的音」。 而因為我們總是要用「一種排列一串音的方式」來產生「一連串照順序排列的音」，也就是我們需要用一個「調式」來產生一個「音階」，所以導致很多人就直接把「調式」和「音階」當作同義字了。在這個系列文章中，「調式」和「音階」這兩個字的用法，都是以台灣的樂理書籍和一般使用上的習慣為主。

◎蜜蜂，但不小

今天第一個要介紹的是「半音階」（chromatic scale），如同它的名稱所形容的，半音階就是音與音間隔全部都是半音（刻度 1）的音階，所以你在音高尺上會看到每一個刻度都被填滿了。 使用半音階最有名的例子之一，是林姆斯基?高沙可夫的「大黃蜂的飛行」，作曲家利用半音階中，音與音間隔很近的特性，達成了模擬蜜蜂飛行聲的效果（如果他出生在現代，搞不好他會拿半音階來模擬法拉利的引擎聲）。在 iPhone裡面，其中一個預設鈴聲（我用來當做鬧鐘！）就是半音階的往上進行。

◎老派的做夢音效

既然我們有半音階，那麼就應該也要有「全音階」（whole-tone scale）囉。全音階也正如其名，指的是每一個音都和下一個音相差全音（也就是音高尺的兩個刻度）的音階。 因為全音階裡每一個音之間的距離都完全相同，所以全音階並不像大調、小調或其他調式一樣有明確的起始和結束點，你不論從全音階的第幾個音開始彈，聽起來的效果都完全一樣。 全音階的這種沒頭沒尾，聽起來很恍惚、漂浮的特性，讓它很適合在老派的舞台劇或電視劇裡，用作「主角進入夢境或幻想」的音效，要做夢的時候全音階往上、從夢裡醒來的時候全音階往下就可以了。 一個在作品中常使用全音階的有名作曲家是德布西（Claude Debussy）。

◎中國風

將一個大調音階去掉第四和第七音，你就得到了一個五聲音階（Pentatonic Scale）。五聲音階之所以叫做五聲音階，是因為它只有五種不同的音（而非像大、小調的七種音），也因為這個音階只有五個音，所以音跟音之間的距離也寬了一些，造成了一個比較「不擁擠」，比較協和的聲響。 五聲音階一彈下去，馬上就會有中國風的感覺。隨便哼幾首你熟悉的台灣或中國傳統民歌、台語歌，也會發現許多這類型歌曲的旋律是建立在五聲音階上的。 雖然許多樂理書籍叫它「中國五聲音階」，但其實世界各地的作曲家都在使用它，其中一個有名的例子是蕭邦的「黑鍵練習曲」，整個高音的旋律就是使用五聲音階的。

◎Sakura Sakura

想要快速寫出日本風味的曲子，你可以使用日本的「平調子」（Hiraj?shi scale）。根據維基百科的記載，這個音階是源自日本音樂家八橋?校（Yatsuhashi Kengy?, 1614-1685）的三味線音樂，也是一個只有五種音的音階。 最有名的例子之一是日本傳統歌曲「??????」（櫻花櫻花）。

◎藍調音階

把小調音階去掉第二和第六音，然後在第四、第五音中間插入一個聽起來很酷炫的「藍色的音」（blue note），你就製造了一個「藍調音階」（blue scale）了。 藍調音階就是一般人刻板印象中爵士和重金屬音樂的聲音，酷炫的感覺要歸功於位於刻度 6 的、稍微不和諧的藍色音，許多使用藍調音階的旋律，都喜歡不斷地強調那一顆藍色的音，一個有名的例子是動畫《頑皮豹》的主題曲。

◎最終章，但只是開端

「調式動物園」系列文章到此也要告一段落拉！希望這些文章能為你認識調式的旅程開個頭，光是在維基百科的這一頁（http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_musical_scales_and_modes）， 就列出了超過 60 種不同的音階或調式，而關於每一個調式的使用，都還有好多好多事情可以深入研究，有空的時候，就學幾個調式起來，然後開始用在你的作品或彈奏裡吧！